周四早晨，藝術節的完整節目單貼出來了。
公告欄前圍滿了人，學生們踮着腳尖，伸長脖子，尋找自己班級或者感興趣節目的信息。議論聲、驚嘆聲、歡呼聲交織在一起，像是節前奏的交響。
星晚和蘇晴也擠在人群中。
節目單很長，打印在淡黃色的海報紙上，用精致的字體排版。從合唱、舞蹈、小品，到器樂獨奏、話劇、魔術，種類繁多，幾乎囊括了校園裏所有有才華的人。
“找到了！”蘇晴指着中間偏下的位置，“高二（3）班，江辰，鋼琴獨奏，《哥德堡變奏曲》選段。”
星晚順着她的手指看去。
那一行字簡單而醒目。江辰的名字後面，還跟着一個小括號：（翻譜：林星晚）。
她的名字。
第一次出現在公開的節目單上，不是作爲演奏者，而是作爲翻譜員。但依然讓她的心跳加速，手心冒汗。
“哇，星晚你的名字也在上面！”蘇晴興奮地抓住她的胳膊，“太棒了！到時候我要在台下給你拍照！”
星晚勉強笑了笑。她的注意力已經被旁邊的另一個節目吸引了。
“高二（1）班，葉瑾，鋼琴獨奏，《晨露》（原創作品）”
葉瑾的名字後面，也有一個小括號：（指導：江辰、林星晚）。
指導。
這個稱謂讓星晚感到意外，也感到一種沉甸甸的責任。她和江辰只是聽了葉瑾的曲子，給了一些建議，談不上什麼“指導”。但葉瑾堅持要這樣寫，說這是對他們幫助的感謝和認可。
“葉瑾也要彈原創？”蘇晴也看到了，“而且你們還指導她？哇，你們三個什麼時候這麼熟了？”
星晚不知道怎麼解釋這種復雜的關系。從競爭對手，到互相理解，再到現在的……朋友？夥伴？音樂上的同行者？
“就……一起練琴的時候認識的。”她含糊地說。
“真好。”蘇晴羨慕地說，“我也好想學鋼琴啊，可惜手指太短了。”
星晚看着自己的手。修長的手指，清晰的指節，因爲長期練琴而形成的小小繭子。這是天賦嗎？還是詛咒？她曾經爲此驕傲，也曾經爲此痛苦。
現在，她開始學着和這雙手和平共處。
節目單繼續往下看，星晚的眼睛突然定住了。
在節目的最後，有一個特別標注的環節：
“藝術節特別驚喜節目：四手聯彈表演，表演者待定。”
四手聯彈。
沒有寫明表演者，沒有寫明曲目，只有一個簡單的描述：“神秘，敬請期待。”
星晚的心跳漏了一拍。
她想起昨天排練結束後，葉瑾說的話：“江辰，星晚，你們倆的四手聯彈那麼棒，爲什麼不上藝術節？”
當時江辰沒有回答，只是看向星晚。
星晚記得自己當時慌亂地搖頭：“不行不行，我還沒準備好。”
但現在，這個“待定”的節目，像是一個懸念，懸在節目單的末尾，也懸在她的心上。
是她和江辰嗎？還是別人？
她不知道。
“哇，還有神秘節目！”蘇晴眼睛發亮，“會是誰呢？好期待啊！”
星晚沒有說話。她的目光在“待定”兩個字上停留了很久，然後移開，看向校園裏來來往往的學生。
藝術節就在下周。
時間不多了。
下午的排練，氣氛有些微妙。
葉瑾早早地就到了，坐在鋼琴前，一遍遍練習《晨露》。她的進步很明顯——不再那麼緊張，不再那麼追求完美，開始學會享受音樂，表達情感。
星晚和江辰到的時候，葉瑾剛好彈完一遍。
“怎麼樣？”她轉過頭，期待地問。
“很好。”江辰說，“節奏更穩了。”
“情緒也更自然了。”星晚補充道。
葉瑾笑了，眼睛彎成月牙。“謝謝你們。沒有你們，我可能永遠都寫不出這首曲子。”
這是實話。《晨露》的誕生，確實是一個轉折點——葉瑾開始從“演奏者”轉向“創作者”，開始尋找屬於自己的音樂語言。
“今天練什麼？”葉瑾問，“繼續四手聯彈嗎？”
江辰看向星晚。
星晚感覺到他的目光，心裏有些緊張。她想起節目單上那個“待定”的節目，想起蘇晴的期待，想起自己還沒準備好的恐慌。
“我……”她張了張嘴，“我想先練翻譜。”
這個回答顯然讓葉瑾有些失望，但她沒說什麼，只是點點頭：“好，那你們先練，我繼續練我的。”
江辰也沒有追問。他走到鋼琴前，拿出《哥德堡變奏曲》的譜子。
“今天從第二十五變奏開始。”他說，“‘黑珍珠’，最難的一段。”
星晚點頭，拿起譜子，站到鋼琴右側。
第二十五變奏，《哥德堡》中最著名也最難的段落之一。緩慢，深沉，充滿復雜的裝飾音和微妙的情感變化，被稱爲“巴赫的眼淚”。
江辰調整呼吸，手指懸在琴鍵上方。
然後，開始。
第一個音符落下的瞬間，星晚就知道今天江辰的狀態不同。不是技術上的不同，是情感上的——更深沉，更內省，更像是在用音樂挖掘內心深處某個隱秘的角落。
她屏住呼吸，緊緊盯着譜子，盯着他的手，盯着他的肩膀。
翻譜點她早已背熟，但今天，她需要更精確，更敏銳。因爲這首變奏太脆弱了，任何打斷都可能破壞那種如履薄冰的平衡。
第一頁，第二頁，第三頁……
星晚的手很穩，時機很準。她能感覺到自己已經和江辰的呼吸同步，和音樂的節奏同步，像是成爲了演奏的一部分。
到了第四頁，那個最難的翻頁點——在連續的三十二分音符中間，只有半拍的間隙。
江辰的肩膀微微下沉。
星晚立刻翻頁。
動作快而輕，幾乎沒有發出聲音。
音樂沒有中斷，繼續流淌，像一條深不見底的河，承載着千年的悲傷和溫柔。
葉瑾在旁邊看着，眼睛一眨不眨。她能看出星晚的進步——從最初的生疏緊張，到現在幾乎完美的配合。那種默契，不是一朝一夕能練成的，是無數次的排練，無數次的觀察，無數次的……理解。
她突然有些羨慕，也有些釋然。
羨慕星晚能和江辰有這樣的默契，釋然於自己終於不再把這種羨慕變成嫉妒。
音樂停了。
最後一個和弦的餘音在空氣中顫動，慢慢消散。
教室裏安靜得能聽見三個人的呼吸聲。
“完美。”江辰說，抬起頭看星晚，“你進步很快。”
星晚的臉微微發熱。“是你彈得好。”
“是你們配合得好。”葉瑾走過來，真誠地說，“星晚，你真的很有天賦。不只是彈琴，翻譜也是。”
這個評價讓星晚感到意外。她從來沒想過，翻譜也需要“天賦”。
“葉瑾說得對。”江辰合上譜子，“好的翻譜員，能提升演奏的質量。你做到了。”
連續兩個肯定，讓星晚的心裏涌起一股暖流。
“謝謝。”她說，聲音有些哽咽。
“不客氣。”江辰站起身，“休息一下，然後練四手聯彈。”
四手聯彈。
星晚的心又提了起來。
“還是德沃夏克？”她問。
江辰搖頭。“今天試試新的。”
他從書包裏拿出兩份譜子，遞給星晚一份。
星晚接過來，看到標題時，心髒猛地一跳。
《星塵與晨露》（四手聯彈改編版）
下面還有一行小字：改編自林星晚《星塵》與葉瑾《晨露》主題動機。
“這是……”星晚驚訝地抬頭。
“我昨晚改編的。”江辰說，語氣平靜得像是在說“我吃了早飯”，“把你們兩個的主題融合在一起，成了一首新的四手聯彈。”
葉瑾也湊過來看，眼睛睜得大大的。“江辰……你什麼時候……”
“睡不着，就寫了。”江辰簡單地說，“試試看？”
星晚看着譜子，手指微微顫抖。
《星塵》的主題，降B改成了B的旋律，像星光一樣明亮。
《晨露》的主題，輕盈透明的旋律，像清晨的露珠。
兩個主題交織在一起，對話，回應，融合，最後匯成一條新的河流——既有星光的深邃，又有晨露的清新。
是一首……很美，也很復雜的曲子。
“我……”星晚咬了咬嘴唇，“可能彈不好。”
“沒關系。”江辰說，“慢慢來。”
兩人在鋼琴前坐下。
葉瑾退到一邊，拿出手機，準備錄像。
“開始？”江辰問。
星晚深吸一口氣，點頭。
音樂響起。
第一小節，星晚就感覺到了難度。她的旋律線更復雜，需要很好的控制和表達。江辰的低音部提供了堅實的支撐，但也要有足夠的流動性，不能太死板。
他們嚐試了幾次，每次都卡在某個地方。
有時候是節奏沒對齊，有時候是力度不協調，有時候是情感表達不一致。
但沒有人抱怨，沒有人放棄。只是停下來，討論，調整，再試。
葉瑾在旁邊安靜地看着，偶爾會提出建議：“這裏星晚可以稍微慢一點，給江辰一個呼吸的空間。”“這裏江辰的和聲可以更柔和一些，不要太強勢。”
每一次調整，都讓音樂更和諧，更像一個整體。
練了一個小時，他們終於能把第一頁完整地彈下來，雖然還有很多不完美的地方。
“休息一下吧。”江辰說，額頭上已經有了細密的汗珠。
星晚也累了，手指都有些發酸。但她心裏有種奇異的滿足感——那種一起克服困難，一起創造美好的滿足感。
葉瑾遞過來兩瓶水。“喝點水。你們練得真好。”
“還沒到‘真好’的程度。”江辰擰開瓶蓋，“還有很多問題。”
“但已經很有雛形了。”葉瑾堅持說，“這首曲子……真的很美。像是星晚和我的對話，而你和江辰，是那個翻譯的人。”
翻譯的人。
這個比喻很妙。
星晚看着江辰。他正在喝水，喉結滾動，側臉在夕陽的餘暉中顯得柔和而專注。
是啊，江辰就像是一個翻譯者，把她和葉瑾內心的旋律翻譯成可觸摸的音樂，把她們的故事翻譯成可聽見的語言。
“下周的藝術節，”葉瑾突然說，“你們要不要考慮……演這首？”
星晚和江辰同時看向她。
“我是認真的。”葉瑾說，“這首曲子有意義，而且好聽。比單純的古典四手聯彈更有意思。”
有意義。
是的，這首曲子記錄了她們三個人的相遇，理解，成長。記錄了《星塵》的誕生，記錄了《晨露》的突破，記錄了江辰的理解和幫助。
“我……”星晚看向江辰。
江辰也看着她，眼神裏有詢問，也有期待。
“我考慮一下。”星晚最終說。
“好。”江辰點頭，“不急。還有時間。”
但他眼裏的光，已經說明了一切。
他期待。
期待和星晚一起，在所有人面前，演奏這首屬於他們的曲子。
周五放學後，星晚沒有直接回宿舍。
她說要去圖書館還書，但實際上，她走向了藝術樓的地下室。
那個秘密基地。
推開沉重的鐵門時，熟悉的氣息撲面而來——灰塵，舊紙張，還有那架老鋼琴特有的、木質和歲月混合的味道。
江辰已經到了。
他正坐在鋼琴前，沒有彈琴，只是看着琴鍵，像是在思考什麼。聽到開門聲，他抬起頭。
“來了。”他說，語氣平常，像是知道她會來。
“……嗯。”星晚走過去，在他身邊坐下，“你怎麼知道我會來？”
“猜的。”江辰說，“今天排練結束後，你看起來有話想說。”
星晚不得不承認，江辰的觀察力很敏銳。
她確實有話想說。關於藝術節，關於四手聯彈，關於那個“待定”的節目，關於……她自己還沒準備好的一切。
“我……”她開口，卻不知道從何說起。
“先彈琴吧。”江辰打斷她，手指落在琴鍵上，“彈完再說。”
他彈的是《星塵與晨露》的第一頁。
一個人彈兩個人的部分，雖然簡化了很多，但旋律依然清晰可辨。星光和晨露的對話，在破舊的地下室裏，在老鋼琴的聲音裏，顯得格外真實，格外……動人。
星晚安靜地聽着。
她看着江辰的手指在發黃的琴鍵上移動，看着他的側臉在冷白色的燈光下專注的表情，看着音樂從他的指尖流淌出來，充滿整個空間。
突然，她明白了。
明白了江辰帶她來這裏的原因——不是爲了逃避，不是爲了隱藏，是爲了在最真實的環境中，面對最真實的自己。
“江辰，”她說，聲音在空曠的地下室裏很清晰，“我害怕。”
音樂停了。
江辰轉過頭，看着她。
“害怕什麼？”
“害怕上台。”星晚說，眼淚毫無預兆地涌出來，“害怕聚光燈，害怕觀衆的目光，害怕……再次失敗。”
這是她第一次如此直接地說出恐懼。
不是含糊的“緊張”，不是敷衍的“還沒準備好”，是裸的、真實的恐懼。
江辰沒有立刻說話。他只是看着她，眼神平靜而包容，像是在說：哭吧，我在這裏。
星晚的眼淚流得更凶了。三個月來壓抑的所有情緒——金色大廳的崩潰，父母的失望，自己的自責，對未來的迷茫——在這一刻決堤而出。
她哭得像個孩子，肩膀顫抖，聲音破碎。
江辰什麼也沒說，只是遞給她一張紙巾。
等她的哭聲漸漸平息，江辰才開口：
“你知道我第一次上台是什麼時候嗎？”
星晚抬起頭，眼睛紅腫。
“……什麼時候？”
“六歲。”江辰說，手指輕輕撫過琴鍵，“幼兒園的畢業演出。我彈《小星星》，彈到一半，忘譜了。”
這個簡單的故事，讓星晚怔住了。
江辰也會忘譜？也會在台上出錯？
“然後呢？”她問。
“然後我就哭了。”江辰的嘴角揚起一個很淡的弧度，“在台上，當着所有小朋友和家長的面，哭得稀裏譁啦。”
星晚想象着那個畫面——六歲的江辰，小小的，坐在大大的鋼琴前，眼淚汪汪，手足無措。
竟然……有點可愛。
“後來呢？”她追問。
“後來我媽媽上台了。”江辰的眼神變得溫柔，“她在我身邊坐下，握住我的手，帶着我彈完了剩下的部分。”
帶他彈完。
像是一種傳承，一種保護，一種……無條件的支持。
“從那天起，”江辰說，“我就知道，上台沒什麼可怕的。因爲就算出錯，就算忘譜，就算哭鼻子，也總會有人……陪着你，帶你走完。”
總會有人陪着你。
這句話，像一道光，照亮了星晚心裏某個黑暗的角落。
她突然想起金色大廳的那個夜晚。當她僵在台上時，母親在後台，父親在觀衆席，但他們都沒有上來。沒有人握住她的手，沒有人帶她走完。
所以她只能自己逃下台，逃進更深的黑暗。
“如果……”她的聲音顫抖，“如果當時有人陪着我……”
“現在有人陪你了。”江辰說，看着她，眼神堅定，“我陪你。”
我陪你。
簡單的三個字，卻像是一個承諾，一個誓言。
星晚的眼淚又涌出來了。但這次，不是因爲恐懼，是因爲……感動。
“可是……”她哽咽着，“我還是害怕。害怕讓你失望，害怕破壞演出，害怕……”
“你不會。”江辰打斷她，“我相信你。”
我相信你。
這四個字，比任何安慰都更有力量。
星晚看着江辰，看着這個總是平靜、疏離、但關鍵時刻無比堅定的男生，突然感到一種前所未有的勇氣。
“下周的藝術節，”她說，聲音還帶着哭腔，但很堅定，“我想試試。”
“試什麼？”
“四手聯彈。”星晚說，“和你一起，彈《星塵與晨露》。”
江辰的眼睛亮了一下。
“你確定？”
“嗯。”星晚點頭，“我確定。”
“不害怕了？”
“害怕。”星晚誠實地說，“但我想試試。因爲……因爲我不想再逃了。”
不想再逃了。
從金色大廳逃到普通高中，從鋼琴前逃到觀衆席，從聚光燈下逃到陰影裏。
逃了三個月，夠了。
是時候，回頭面對了。
江辰看着她，看了很久很久。然後，他伸出手，輕輕拍了拍她的肩膀。
“好。”他說，“那就一起。”
一起。
這個詞，讓星晚的心裏涌起一股暖流。
“但是，”江辰繼續說，“我們要先練好。不能讓你在台上緊張。”
“嗯。”星晚用力點頭，“我會努力的。”
“不是努力。”江辰糾正她，“是享受。享受音樂，享受，享受……站在台上的感覺。”
享受。
這個詞對星晚來說太陌生了。她習慣了把演出當成任務，當成考驗，當成必須完美的表演。
從沒想過，可以享受。
“怎麼享受？”她問。
江辰想了想，然後說：“閉上眼睛。”
星晚閉上眼睛。
“想象一下，”江辰的聲音在耳邊響起，很輕，很平靜，“想象你在一個很安全的地方。可能是這個地下室，可能是音樂教室，可能是任何你覺得舒服的地方。然後，你坐在鋼琴前，身邊有人陪你。你們開始彈琴，不是爲了觀衆，不是爲了掌聲，只是爲了……表達。表達你想說的話，表達你想講的故事。”
星晚跟着他的描述，在腦海裏構建畫面。
她想象自己在音樂教室裏，陽光透過窗戶照進來，暖洋洋的。江辰坐在她身邊，手指放在琴鍵上。他們開始彈《星塵與晨露》，星光和晨露的對話，溫柔而堅定。
沒有觀衆，沒有聚光燈，只有音樂，只有他們。
“感覺到了嗎？”江辰問。
“……嗯。”星晚點頭，“感覺到了。”
“記住這種感覺。”江辰說，“上台的時候，就回到這種感覺裏。把舞台當成你的安全區，把觀衆當成背景，把音樂當成……你和我的對話。”
把音樂當成……你和我的對話。
這句話，像一把鑰匙，打開了某種可能性。
星晚睜開眼睛，看向江辰。
他的眼神很認真，很真誠，像是在交付一個重要的秘密。
“我可以嗎？”她問。
“你可以。”江辰說，“因爲你不是一個人。”
你不是一個人。
這句話，星晚會記住一輩子。
周六，星晚約了葉瑾在學校附近的咖啡館見面。
她想和葉瑾談談藝術節的事，也想……謝謝她。
謝謝她的《晨露》，謝謝她的理解，謝謝她成爲了她們的第三個夥伴。
咖啡館很小，很安靜，只有幾個客人在角落裏看書或者工作。陽光透過玻璃窗照進來，把桌面染成溫暖的金色。
葉瑾已經到了，面前放着一杯拿鐵，正低頭看着手機。看到星晚進來，她抬起頭，笑了。
“來了。”她說，“喝什麼？我請客。”
“不用，我自己來。”星晚點了杯熱可可，然後在葉瑾對面坐下。
“周末不回家？”葉瑾問。
“下周藝術節，想多練練琴。”星晚說，“你呢？”
“也不想回家。”葉瑾聳聳肩，“在家待着太壓抑了。我媽又開始念叨考音樂學院的事，我爸說我浪費時間。”
浪費時間。
這個詞，葉瑾說得很輕，但星晚能聽出裏面的苦澀。
“你不是浪費時間。”星晚認真地說，“你在做很重要的事——尋找自己的音樂。”
葉瑾看着她，眼圈微微泛紅。
“謝謝你，星晚。”她說，“真的。如果沒有你和江辰，我可能還在那條死胡同裏打轉。”
“是你自己走出來的。”星晚說，“我們只是……給了你一個方向。”
“方向很重要。”葉瑾攪動着咖啡，“你知道嗎，我以前一直以爲，音樂只有一條路——練技巧，參加比賽，拿獎，考名校，成爲職業演奏家。但如果走不通怎麼辦？如果拿不到獎怎麼辦？如果……發現自己沒那麼‘天才’怎麼辦？”
這些問題，星晚也問過自己無數次。
“現在我知道了，”葉瑾繼續說，“音樂有很多條路。可以演奏，可以創作，可以教學，可以……只是喜歡。每一條路，都有它的風景。”
每一條路，都有它的風景。
這句話說得很美，也很對。
星晚突然想起父親的話：“真正的音樂家，不是技巧最完美的人，而是能通過音樂表達真實自我的人。”
也許，她和葉瑾，都在尋找那條能表達真實自我的路。
“葉瑾，”星晚說，“下周的藝術節，我想和江辰彈四手聯彈。”
葉瑾的眼睛亮了一下。“真的？那首《星塵與晨露》？”
“嗯。”星晚點頭，“我決定了。不想再逃了。”
“太好了！”葉瑾激動地握住她的手，“我就知道你會想通的！那首曲子真的很適合你們，也很有意義。”
“但我也緊張。”星晚誠實地說，“怕出錯，怕忘譜，怕……”
“怕什麼怕。”葉瑾打斷她，“有江辰在呢。他會照顧你的。”
這句話，和江辰說的“我陪你”異曲同工。
星晚突然意識到，她真的很幸運。幸運有江辰這樣的搭檔，幸運有葉瑾這樣的朋友，幸運在迷路的時候，有人願意伸出手，帶她走一段。
“對了，”葉瑾想起什麼，“藝術節那天，我會在台下給你們加油的。還有，我準備了一個小驚喜。”
“驚喜？”
“保密。”葉瑾眨眨眼，“到時候你就知道了。”
星晚看着她神秘兮兮的樣子，忍不住笑了。
“謝謝你，葉瑾。”她說。
“謝什麼。”葉瑾也笑了，“我們是朋友嘛。”
朋友。
這個詞，從最初的生疏，到現在的自然，經歷了太多曲折。
但最終，她們還是走到了這裏。
從咖啡館出來時，已經是下午三點。
陽光很好，街道兩旁的梧桐樹葉子開始變黃，在秋風中沙沙作響。遠處傳來隱約的琴聲，不知道是哪家琴行的學生在練琴。
“我回學校練琴了。”葉瑾說，“你呢？”
“我也回。”星晚說，“約了江辰四點在音樂教室。”
“那你們好好練。”葉瑾拍拍她的肩膀，“加油。”
“你也是。”
兩人在路口分開，一個向左，一個向右。
星晚走向學校，腳步輕快。陽光照在身上，暖洋洋的，像是某種溫柔的鼓勵。
她回到音樂教室時，江辰已經到了。
他正站在窗前，看着外面的櫻花道，不知道在想什麼。聽到開門聲，他轉過身。
“來了。”
“嗯。”星晚放下書包，“開始練嗎？”
“先不急。”江辰說，“有東西給你看。”
他從書包裏拿出一個平板電腦，打開，調出一個視頻。
視頻的標題是：《哥德堡變奏曲》現場演出——格倫·古爾德，1955。
格倫·古爾德。巴赫的權威詮釋者之一，以他獨特而深刻的解讀聞名於世。
“爲什麼要看這個？”星晚問。
“因爲我想讓你看看，”江辰說，“真正的音樂家，是什麼樣子。”
視頻開始播放。
黑白畫面，古爾德坐在鋼琴前，身體前傾，幾乎趴在琴鍵上。他的手很小，但手指的移動精準而有力。音樂從他的指尖流淌出來，不是完美的，不是無懈可擊的，但是……真實的，深刻的，像在挖掘靈魂深處的東西。
星晚看着，聽着，漸漸入迷。
她看過無數場鋼琴演出，聽過無數個版本的《哥德堡》，但這是第一次，她如此清晰地感受到——音樂，不是表演，是探索。
古爾德不是在“彈”巴赫，是在“對話”巴赫。他加入了自己的理解，自己的情感，自己的個性，讓三百年前的音樂，在當下復活，有了新的生命。
視頻結束後，江辰按了暫停。
“你看到了嗎？”他問。
“……看到了。”星晚點頭，“他在……思考。”
“對。”江辰說，“在思考，在感受，在表達。這就是我想讓你明白的——上台，不是爲了展示技巧，不是爲了取悅觀衆，是爲了……分享。分享你的思考，你的感受，你的音樂。”
分享。
這個詞，比“表演”溫柔，比“演奏”平等。
像是在說：我有些東西想告訴你，如果你願意聽，我很高興。
“下周的藝術節，”江辰繼續說，“我們不是去‘表演’，是去‘分享’。分享《星塵與晨露》的故事，分享我們的理解，分享……音樂本身。”
這個角度，完全顛覆了星晚對演出的認知。
她一直把演出當成一種測試——測試技巧，測試心理素質，測試自己夠不夠“好”。
但現在江辰告訴她，演出是一種分享——分享美，分享感動，分享那些無法用語言表達的東西。
“我可以嗎？”她問，聲音有些顫抖。
“你可以。”江辰說，“因爲你有東西可以分享。”
有東西可以分享。
《星塵》的故事，《晨露》的故事，她們三個人的故事。
這些，都是值得分享的東西。
“那我們開始練吧。”星晚說，眼神變得堅定。
“好。”江辰點頭。
兩人在鋼琴前坐下。
手指放在琴鍵上，對視一眼，然後同時落下。
音樂響起。
《星塵與晨露》，星光和晨露的對話，迷茫和清醒的對話，過去和未來的對話。
這一次，星晚不再緊張，不再害怕。她閉上眼睛，想象自己在那個“安全的地方”——不是舞台，不是觀衆面前，是這個音樂教室，是江辰身邊。
音樂從指尖流淌出來，自然，流暢，像呼吸一樣。
她能感覺到江辰的節奏，能跟上他的呼吸，能理解他的表達。
他們像是在用音樂交談，用音樂講述一個共同的故事。
故事裏有星光，有晨露，有迷霧，有陽光。
有迷路的人，有指路的燈，有漫長的夜，有等待的黎明。
還有……彼此。
一曲終了。
星晚睜開眼睛，發現自己淚流滿面。
不是因爲悲傷，是因爲……感動。被音樂感動，被理解感動，被這種“在一起”的感覺感動。
江辰看着她，伸手輕輕擦掉她的眼淚。
“你看，”他說，“你可以的。”
是的，她可以。
可以彈琴，可以表達，可以分享。
可以不再逃避，可以回頭面對，可以……重新開始。
窗外的天色漸漸暗下來。
夕陽的餘暉透過窗戶照進來，把整個教室染成溫暖的金紅色。
星晚和江辰並肩坐在鋼琴前，看着譜子，討論着細節，計劃着下周的排練。
聲音很輕，氣氛很暖。
像是兩個即將踏上旅程的旅人，在出發前最後的準備。
旅程的終點未知，旅程的風景未知。
但至少，他們不再是一個人。
至少，他們有彼此。
至少，他們有音樂。
窗外，第一顆星星亮起來了。
微弱，但堅定。
像是某種預兆，某種祝福。
星晚抬起頭，看着那顆星星，笑了。
下周，藝術節。
她準備好了。
（第九章 完）
